Hubo una época, allá por los 90, en que ser gay estuvo de moda. Pero mucho.
Tanto que Ana Rosa sólo trabajaba con gays, en Hollywood hacían comedias románticas con gays y todo el mundo tenía un mejor amigo gay. Las más afortunadas hasta tenían dos.

Nadie recordaba a las lesbianas. Que estaban tras las persianas.

Ahora ser gay está super re-out. Los programas del corazón están plagados de heteros. Y los gays estan más pasados de moda que combinar pitillos con bailarinas.
Pero ay, las lesbianas! Éstas sí que pegan fuerte.

Y es que a día de hoy, ser lesbollera es lo máximo a lo que puede aspirar cualquiera. Las lesbianas molan. Su look mola. Su actitud mola. Las series de televisión de lesbianas son lo más. Y sí, el rumor es cierto, en sus bares te cargan más los cubatas.

De echo, está tan de moda ser lesbiana que alguna de estas famosas revenidas, osea venidas a menos dos veces, han decidido recurrir a un falso lesbianismo para volver a estar en el candelabro. Y es que decir que eres lesbiana te da muchos titulares. Y ya salir con una lesbiana auténtica, te da muchas portadas.

Es un movimiento de marketing muy arriesgado, porque puede irte genial y volver a estar en la cresta de la ola y entonces, como quién no quiere la cosa, sufres el síndrome Anne Heche y te vuelves hetera. ¿Qué? ¿Bollera yo? Nono, que dices! Eso fue una fase, pero yo soy super hetera y ya nunca más me acostaría con otra mujer, que mi actual novio/marido me tiene muy contenta. Pero respeto mucho a esos seres humanos, eh?

Si te va mal y no vuelves a ser famosa, date tiempo, que algo se te ocurrirá. Tu carrera seguirá igual de hundida, pero oye, un par de Oprahs no te los quita nadie.

Para ver a más falsas lesbianas nada mejor que pasarse por Infobae, que nos ha recomendado Humbert Humbert, y echar un ojo.

A nivel de gays, pocos montajes hemos vivido a tanta escala. Bueno en el noveno arte algo ya hemos visto. Y es que en X-Static, una de las franquicias de X-men, pudimos ver como, oh casualidades de la vida, Vivisector (un mutante con tendencias homosexuales) hacía público su romance con Phat (al que, si se presta atención, se le ve hacer un cameo en X-men : La Decisión Final). Poco después se descubre que ambos dos están compinchados y que lo han hecho para ganer fama/publicidad dentro del grupo. Luego Phat acaba reconociendo su homosexualidad también. Pero dejan su falsa relación porque no se sienten atraidos el uno por el otro.

Aunque, eso sí, como buenos personajes de X-Static, acaban mueriendo, pero eso es otra historia…

El caso es que Indiana Jones ha vuelto, con más arrugas y más simplón que nunca, gracias lo segundo a la chochez imparable del imperativo George Lucas. Así y todo, el ejercicio de nostalgia ha funcionado, y cualquier pero ha importado un pito. Wall-E nos ha hecho creer que va a ser que sí, que podemos amar a robots, aunque estos sean feos y muy bajitos. Meryl Streep ha vuelto a demostrar por qué con un pie en los 60 sigue siendo la reina indiscutible de Hollywood, dando brincos en la irregular pero deliciosamente campy Mamma Mia!, y Heath Ledger ha reinado sobre todos ellos, más allá de ataduras terrenales, comiéndose con patatas a los morbosísimos Christian Bale y Aaron Eckhart en El Caballero Oscuro.

Pero si hay un señor para el que este año ha sido importante de veras, ese es uno que se revolcó en los infiernos del exceso hasta casi desaperecer de todas las maneras: Robert Downey Jr. Un tipo que probó de todo y se quedó con lo que finalmente le pareció más rentable, más sabroso, más atractivo, más lo que sea. Pasó de Amy Winehouse del celuloide a recuperadísima gran estrella, y si hacemos caso a sus declaraciones, ciertas o en falso, a la heterosexualidad, después de haberse declarado a sí mismo un “bisexual excéntrico”, o algo así... Vaya con Iron Man.

Los señores (y señoras) de gran talento adolecen, si es que en realidad de un defecto se trata, de ser complejos, de hacerse pajas mentales y vivirlas, apurando a veces hasta bailar con el Demonio o sus demonios al borde del precipicio. A veces ese precipicio está construido sobre prejuicios sociales, otras veces son reales y extremadamente peligrosos.

De lo segundo Downey Jr usó y abusó. Atado durante años a la cocaína y la heroína, después de haber sido estrella de comedias juveniles, de cuando estas tenían sustancia en los 80, las que tenían, gracias a los dedos escribanos de John Hugues. El prota de Iron Man fue encarcelado, hospitalizado y maldito en Hollywood hasta que sus hermosos ojos miel acabaron de abrirse e inició un proceso de rehabilitación que culminó a principios de la presente década.

El precipicio social, el de mentiritas es el de su tanteo con las carnes machas. Como el mismo parece haber dicho en alguna ocasión, durante sus veinte “probó a ver qué tal” y le gustó más o menos. Eso es algo que quizás nunca confirmaremos, porque tal vez sus amantes, si hubo más de uno, no le dieron tampoco esa importancia, o porque quizás a un actor de carácter no se le pide lo que a un manchabragas: que sea hetero sin lugar a ningún género de dudas.

“Un montón de mi grupo de amigos creen que soy un bisexual excéntrico, del mismo modo que puedo tener un tentáculo lleno de amoníaco en algún lugar de mi cuerpo. Eso está bien”, – dice él -... No sé puede ser más ambiguo.

Sea lo que sea, que al final poco importa, el actor, casado con la productora Susan Downey y padre de un hijo de 15 años de su anterior matrimonio, jamás ha hecho ascos a interpretar a personajes gays o bisexuales como ya hizo en Kiss Kiss Bang Bang, Black and White, Golpe al sueño americano y la magnífica Jóvenes prodigiosos. Que nunca renuncie a ello cuando cuadre como no renunció a su bisexualidad cuando se le antojó. Se lo agradecemos todos.

Sin embargo, en la ficción de las películas, prestando el pellejo a las recreaciones literarias de los guionistas, bendito seas si decides olvidarte de prejuicios y apruebas amar a hombres para toda la eternidad, porque es lo que tienen los amores de pantalla, son los únicos que permanecen inalterables, inolvidables, en la memoria de los devoradores de delirios de amor con acompañamiento de partitura emocionante.

Así y todo, no han sido tantos los actores que han dado el “Sí quiero” a sus amantes masculinos de mentira. Beatos prejuicios de puntas envenenadas han levantado un muro sagrado para una mayoría. Otros sin embargo, de heterosexualidad demostrada, quisieron demostrar también que como artistas, su talento, consecuentemente, no conoció fronteras cuando les sugirieron amar, cabalgando sobre el celuloide, al sexo que normalmente no acabarían amando jamás en su vida sin disfraz.

De ejemplos, internet está lleno, y aunque no tantos, he escogido unos pocos de la más sentida expresión de amor entre dos devorados por la necesidad de fundirse físicamente con el otro: el beso. Tras el salto, algunos heteros que probaron y resultaron tan creíbles, en comedia, drama o meloso cuento romántico, que merecieron un post como mínimo, como forma de homenaje.

Ashton Kutcher y Sean William Scott en “Colega, ¿Dónde está mi coche?” (Dude, Where’s My Car?) (2000)

.

Leonardo DiCaprio y David Thewlis en “Vidas al Límite” (Total Eclipse) (1995)

.

Alan Rickman y Norman Reedus en “Dark Harbor” (1998)

.

Heath Ledger y Jake Gyllenhaal en “Brokeback Mountain” (2005)

.

Kevin Kline y Tom Selleck en “In and Out” (1997)

.

Liam Neeson y Peter Saarsgard en “Kinsey” (2004)

.

Colin Farrell y Dallas Roberts en “A Home at the End of the World” (2004)

.

Gael García Bernal y Diego Luna en “Y tu mamá también” (2001)

.

Antonio Banderas y Eusebio Poncela en “La ley del deseo” (1987)

.

Ewan McGregor y Jonathan Rhys Meyers en “Velvet Goldmine” (1998)

.

Ohad Knoller y Yehuda Levi en “Yossi & Jagger” (2002)

.

Y una catarata final de ellos…

.

Dicen que para verlos, basta con provocar el contacto desarrollando la visión etérea… qué demonios será eso. Será algo así como intuición pasada por la sensibilidad de apreciarlos y las ganas de retenerlos, qué sé yo… ¿fotografiándolos?

Adam Bouska encaja entonces en el perfil de visionario y ‘capturador’ de criaturas fantásticas, que nos traslada asombrosamente retratadas. Bouska (Decatur, Illinois (1983)), residente en West Hollywood, dentro del Area Metropolitana de Los Angeles, a donde cientos de ‘hadas’ se trasladan cada año aspirando a ser retratadas en portadas y celuloide es fotógrafo, diseñador, enamorado de su amor y gay.

Con un nombre cada vez más notorio en el Ambiente cultural homosexual del Sur de California, Adam Bouska tiene entre sus más retratados y mejores amigos a Ryan Barry, actual pareja del cortaalientos Reichen Lehmkuhl.

Si creéis en hadas, elfos e increíblemente bellas criaturas legendarias, os sobrarán motivos. En caso de que no, batid palmas y dad el salto. Creeréis.

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

Con la adaptación cinematográfica de El Príncipe de Persia, la poderosa Walt Disney, en coalición con el productor Jerry Bruckheimer, pretende emular el éxito conseguido por el mismo equipo en los últimos años gracias a la trilogía de Piratas del Caribe, en la que Johnny Depp hizo una carismática creación que convirtió al Capitán Jack Sparrow en icono popular. A Lengua de trapo le viene este papel cojonudamente, porque hoy por hoy, poco puede apreciar más un actor joven y no tan joven, que poder intercalar personajes arriesgados en películas que no suelen ser excesivamente llamativas para el gran público, con uno o un par de marcado tirón popular, para mantener el estatus de estrella que le permita seguir optando a los mejores proyectos.

A Gyllenhaal se le escapó hace unos años la posibilidad de interpretar al mismísimo Spiderman bajo la batuta de Sam Raimi. Entonces el gato al agua se lo llevó su amigo Tobey Maguire, junto a quien acaba de trabajar en Brothers, de Jim Sheridan.

Prince of Persia: The Sands of Time, primera película de lo que pretende ser una trilogía, está basada en un extraordinariamente popular juego de consola que desde su lanzamiento en 1989, ha conocido hasta seis secuelas, y la película contaría la historia de Dastan, un joven Príncipe de la Persia del siglo VI (o siglo Sexto, vaya), que con la ayuda de una exótica princesa, tendrá que evitar que un poderoso noble con muy mala uva se quede con las Arenas del Tiempo, un regalo de los dioses que tiene la capacidad de controlar el tiempo y el rumbo de la Historia y cosas así.

En la película se mezclará el marcado exotismo de la Persia de aquella época con elementos fantásticos, en una suerte de Las Mil y una Noches, mezclado con la fantasía más desbordante.

Gyllenhaal le ha quitado el papel protagonista a Orlando Bloom, que era al parecer la primera opción de la Disney. Creo que con el cambio saldrán ganando. Desde luego, a nosotros no nos podían dar mejor excusa que poder ver al puto Jack Twist dando ostias y matando monstruitos envuelto en sedas principescas. Pero qué machote es mi niño…

Bajo el párrafo os dejo algunas imágenes del juego. ¿Os imágináis a Jake con media melena cubriendo las arenas de justicia?, yum, yum, yum…

.

Empiezo a plantearme que no se es un gran artista si no especulan con tu sexualidad. Ahora le toca también a Clark Gable. Al parecer, haberse casado cinco veces, contar con un gran número de conquistas y haber protagonizado pasionales escenas junto a Vivien Leigh en ‘Lo que el viento se llevó’, no es suficiente.

Según la polémica biografía ‘Clark Gable: tormented star’, de David Bret, Gable era un bisexual reprimido, que mantuvo varios escarceos homosexuales al comienzo de su carrera para ascender en Hollywood. Algo que, según Bret, sigue ocurriendo hoy en día en la meca del cine.

Earle Larimore, Rod La Rocque y William Haines, son algunos de los nombres que Bret apunta en estas relaciones homosexuales. Pero va más allá, ya que asegura que Gable no tenía demasiados problemas en cobrar por sus servicios…

Vía | 20 Minutos

Tres estrellas de la televisión, un rapero muy famoso y una superestrella han sido anónimamente sacados del armario.

Por lo que Dean cuenta, se me ocurren algunos nombres que no sorprenderán al público gay, ya que eran muchos los rumores sobre su homosexualidad.

Cuba Gooding Jr. es uno de lo que se baraja, otro es Will Smith, del que siempre se ha dicho que era como mínimo bisexual, al igual que su mujer. Son famosos los presuntos tríos que ambos protagonizan.

Eriq LaSalle podría ser el amante de Will Smith del que se habla en el libro por medio de seudonimos. También se habla de Jamie Foxx, Usher, Diddy, Kanye West, Shemar Moore y un largo etcétera de afroamericanos del mundo del Hip Hop. Es lo que tiene omitir los nombres, que las especulaciones tienden a infinito.

De la que no hablan es de Queen Latifah y de su entrenadora personal…

Vía | Gawker

Esta precocidad eyaculatoria en el terreno sentimental es muy propia de Hollywood; pero siempre creí que T.R. Knight era algo más inteligente que la media.

El caso que dos meses después de comenzar su relación ya comienzan a hablar de un futuro lleno de hijos y de almíbar, mucho almíbar. Y ya se sabe que tanto almibar termina empalagando, ¿no?.

Vía | The Bosh

Hace un par de años Ian McKellen hizo unas controvertidas declaraciones sobre las dificultades de los actores gays en Hollywood, según las cuales sigue siendo imposible que un actor gay tenga una carrera fructífera en Hollywood.

McKellen dijo: “Es muy, muy, muy, difícil para un actor americano que quiera triunfar en el cine, hablar abiertamente sobre su sexualidad”.

Los estudios juzgan que el público no se creerá a un actor gay haciendo un papel romántico heterosexual – ¿y cómo es, me digo yo, que sí nos creemos a los actores heteros haciendo de gays? ¡Por favor…!-.

Pero hay quien cree que esto cambiará, dado que actualmente la presión mediática sobre los actores ha aumentado exponencialmente. Perez Hilton y sus imitadores están siempre detrás de la noticia sacando a los actores fuera del armario, y el acoso de los paparazzis es cada vez más agobiante para las estrellas de Hollywood. Tanto es así que empieza a parecer que ya es sólo una cuestión de tiempo que las ‘enganchen in fraganti’ a todos pero, por fortuna, la cosa es más complicada.

Últimamente algunos actores han salido del armario, como: Neil Patrick Harris, T.R. Knight, Luke MacFarlane o Adamo Ruggiero, algunos después del empujoncito de Perez Hilton, pero todos ellos pertenecen al mundo de la televisión.

Es definitorio que ninguna de las salidas del armario de actores jóvenes sean estrellas de cine –salir del armario a los 69 años como Richard Chamberlain no es tan problemático, ya no le darán a interpretar un protagonista en un romance-.

John Webster cree que seguirá así durante bastante tiempo ya que la presión para que mantengan su sexualidad oculta es enorme. Ninguno de ellos dará el paso, a pesar de que hay actores cuya homosexualidad es un secreto a voces, incluso estando casados y con hijos.

Parece que los actores de TV se sienten más seguros al tener contratos en sus respectivas series para varias temporadas, ya que al fin y al cabo se trata de ver cuánto dinero son capaces de ganar.

Da la sensación de que hay cosas que no cambian, y si no, pensad en cuántos actores de Hollywood casados y con hijos, pero que todo el mundo cree que son gays, os vienen a la cabeza.

Vía | 365 Gay

En la última entrega de este concurso se les planteó un reto a dos de los participantes. Vinci Alonso, el chulazo de la foto, y Berto tenían que interpretar una escena gay.

Semejante exigencia provocó que Vinci se encerrara en el baño y se echara a llorar. Tuvieron que reescribir la escena para hacer que el papel de la llorica de Vinci fuera algo menos… marica.

El reto lo ganó Berto, que finalmente decidió compartir su premio de 10.000 dólares con Vinci. Después del salto podéis ver el descacharrante vídeo.

Se tiene que estar muy poco seguro de tu propia sexualidad para que una escena gay, por muy subidita de tono que sea, te provoque semejante reacción.

Vinci no quería hacer de gay; pero se comporto como un autentico mariquita, entendiendo “mariquita” como un heterosexual tonto lo entendería, claro está. Y es que hay que ser muy hombre para ser maricón.

Vía | Towleroad

Últimamente corren tantos rumores que casi se da por sentado que todo el que es un poco famoso es gay. Creo que no hay ningún actor de Hollywood que se haya salvado de un rumor gay –bueno, diría que nadie cuestiona la sexualidad de Julia Roberts-.

Entre estos rumores hay uno que ha llegado a Ian McKellen: ‘los actores del Señor de los Anillos son gays’.

Evidentemente Sir Ian McKellen se ha apresurado a aclarar el tema: “Es la primera vez que oigo este rumor. Elijah, Dominic y Orlando me presentaron a sus novias durante el rodaje. Nunca he visto a la pareja de Viggo, pero su hijo me ha visitado varias veces. Por lo que creo que no se puede acusar a ninguno de mis amigos de hipocresía. Seguramente sea culpa de la ferviente imaginación de algún periodista.”

“Ocultar la homosexualidad es una lacra que viene de antaño en Hollywood y lo continúa siendo hoy, cuando ya existen el matrimonio gay y las uniones civiles. Estoy de acuerdo en que se trata de algo que perturba mucho menos a las audiencias que a los productores. Sino ¿cómo se podría explicar la popularidad de George Michael, Elton John, Rupert Everett, Ellen DeGeneres y, con perdón, ese actor gay que interpretó a Gandalf?”

¿Algún productor lo habrá escuchado?

Vía | Towleroad

A casi un año vista, las apuestas están todavía extraordinariamente abiertas. Las sorpresas de última hora siempre están presentes y acaban colándose una o varias películas independientes o algún título de prestigio de más allá de las fronteras USA. Pero hay un dato muy significativo a destacar: En todos sitios aparece en la categoría de Mejor Actor de Reparto (en la que Javier Bardem se llevó el premio gordo este año), Heath Ledger, por su interpretación, dicen que antológica, como el Joker en The Dark Night, la nueva aventura del héroe de Gotham. Y además aparece como favorito en todas ellas.

Incluso medios del prestigio de Los Angeles Times se hacen eco de la muy factible posibilidad de que la nominación se haga realidad. El motivo por el que Ledger estaría nominado como secundario y no como actor protagonista pese a que él es principal reclamo de la segunda película del renacimiento del Hombre Murciélago a manos del elegante Christopher Nolan, se debe a que teóricamente el rol principal recae sobre el también extraordinario actor (y tremendo chulazo, añadiría) Christian Bale, que da mentón y músculos al héroe enmascarado.

Para aquellos que piensen que premiar a un actor fallecido, incluso aunque sólo sea con el “premio” de la nominación, es algo así como absurdo, cabe recordar que existen unos pocos, pero ahí están al fin y al cabo, que lograron que la Academia reconociera su trabajo tras su muerte.

El caso más significativo sería probablemente el de James Dean, que tras morir en accidente de auto en un cruce de caminos en California en Septiembre de 1955, fue nominado para el Oscar al Mejor Actor Protagonista dos años consecutivos: Por Rebelde sin causa, primero, y por Gigante un año más tarde. Otro de los grandes de verdad, Spencer Tracy, obtuvo su novena nominación por Adivina quién viene esta noche, un brillante alegato contra la intolerancia, su última película y que nunca vió estrenada porque murió sólo 17 días después de haber terminado su trabajo en ella. Por otro lado, el italiano Massimo Troisi obtuvo la única nominación al Oscar de su carrera por su papel de el Cartero, en El Cartero y Pablo Neruda, que terminó de rodar apenas 12 horas antes de fallecer de un ataque cardíaco.

Ninguno de los arriba citados logró que su nominación se transformase en Oscar, pero sí que hubo, sin embargo una excepción y por tanto un precedente que podría tener ahora su continuación. En 1976, el actor inglés Peter Finch, uno de los mejores de su generación, tras haber perdido la oportunidad, cinco años antes, de ganar el Premio por Domingo, Maldito Domingo, un drama gay dirigido por el director igualmente homosexual John Schlesinger, ganó el Oscar al Mejor Actor Protagonista del Año (batiendo a contrincantes tan poderosos como Robert De Niro en Taxi Driver o Sylvester Stallone en su única nominación como actor por Rocky), por Network, donde interpretó a un presentador de televisión que anunciaba su propio suicidio.

Lo que pase, está por ver. Antes debe estrenarse la película, luego vendrá el baile más aproximado de nombres y favoritos y quizás en menos de un año, Hollywood rinda un dorado homenaje, sin tanto olor funerario, al inolvidable actor australiano. Veremos qué pasa.

Mientras tanto, como aperitivo, os dejo el trailer de la peli.

.

Tanto hemos hablado que ya no sabemos si esta dentro, fuera o en el quicio de la puerta del maldito armario.

Ahora nos cuentan que el cantante puertorriqueño tiene nuevo novio, aunque desconocemos si antes tuvo otros. El caso es que se le ve mucho con un actor de Broadway que ni en mil años hubiera imaginado que pudiera estar entre los candidatos a pareja de Ricky.

Se admiten apuestas. Después del salto tenéis la foto y el nombre del que se cree es su pareja...

El presunto nuevo novio de Ricky es nada más y nada menos que Nathan Lane, actor abiertamente gay, que triunfa en Broadway y ha hecho sus pinitos en Hollywood.

Remarcable y descacharrante su actuación junto a Robin Williams en “Una Jaula de Grillos”, donde interpretaba a un gay neurótico que se travestía para hacerse pasar por mujer delante del conservador padre de la futura esposa de su hijo…

Vía | Poprosa

He de reconocer que no me había fijado en la espléndida figura de Paz Vega, y ahora sólo puedo decir… wow

Paz ha posado como la veis en la foto para la revista GQ y como todas las fotos sean como esta, seguro que vale la pena echarle un vistazo.

Por si a alguien le interesa la entrevista, se ve que habla sobre su incursión profesional e imparable ascenso en Hollywood.

En fin, un precioso contrapunto a todo ese músculo turgente que nos acecha en AmbienteG.

Vía | poprosa
El artículo | GQ

En 1996 fue abruptamente sacado del armario cuando un amante vendió fotos de ambos besándose apasionadamente en una piscina. Tenéis la foto del escándalo después del salto.

Sin embargo el considera que nunca fue sacado de ningún armario, porque si bien nunca se pronunció sobre su sexualidad, tampoco la oculto bajo relaciones falsas con mujeres.

Ahora que su condición sexual es conocida por todos, aprovecha para interpretar papeles de homosexuales que la mayoría de los actores ni se molestan en considerar, como el que actualmente interpreta en la obra “The Little Dog Laughed”, de la que ya dimos cuenta en Ambiente G hace poco, y que habla precisamente de los actores armarizados de Hollywood.

Aprovechando el estreno de esta obra, ha concedido una entrevista a la Web gay AfterElton, en la que ha hablado sobre esos actores gays que ocultan su homosexualidad e incluso llegan a casarse para silenciar cualquier rumor.

“Desconozco cuanta gente aun usa tapaderas para ocultar su homosexualidad; si lo hacen, a mi no me lo cuentan”, ha declarado en referencia a los actores armarizados, “Obviamente aun existe la percepción de que no se puede ser una gran estrella y gay a un tiempo. No puedes ser Tom Cruise y ser abiertamente gay.”

Dice conocer muchos jóvenes actores gays que consideran que no deben hablar abiertamente sobre su condición; aunque cree que si persisten en ocultarlo, el resto nunca podrá superar los prejuicios existentes sobre los actores homosexuales.

Vía | After Elton

Como estaba previsto Sean Penn interpreta a Milk y James Franco a su pareja, que como contaba Susana el otro día, proyectaban vivir juntos para preparar sus personajes.

El barrio de Castro de San Francisco, donde se desarrolla la acción de la película se ha transformado. La maquina del tiempo de Hollywood se ha puesto en marcha y ha devuelto el barrio a su estado original de los años 70.

Y Sean Penn no ha sido menos en ese proceso de transformación, sino echad un ojo a las fotos del actor, cortesía de Ohlala Mag, caracterizado de Harvey Milk después del salto.

Esto es la magia del cine…

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

La revista Variety llegó a preguntarse si los gays habían abandonado su amor por los musicales, al comprobar la poca repercusión que tuvo la obra. Aun así fue nominada a los premios tony el año pasado.

“Little Dog Laughed”, escrita por el dramaturgo Douglas Carter Beane cuenta la historia de Mitchell, un armarizado actor de Hollywood (Chad Allen), del chapero que frecuenta (Jeremy Jordan), de la agente del actor y de la novia del chapero. Vamos, un vodevil en toda regla.

La agente de Mitchell está a punto de conseguir un papel muy importante para su cliente, justo cuando éste empieza a enamorarse de su chapero, que resulta que tiene una novia, lo que hace peligrar los grandes planes que Diane tiene para su cliente. ¿Podrá Diane mantener en el armario el tiempo suficiente a Mitchell para conseguir su objetivo?

A mi esta obra me resulta familiar. Todos podríamos poner cara a ese actor, y estoy seguro que más de una. Esperemos que tenga éxito y podamos ver una versión en castellano por estos lares en breve.

Vía | Towleroad

Nacido en Perth, Australia, hace 28 años, Ledger fue “importado” por Hollywood para formar parte de la constantemente hambrienta database californiana de jóvenes cachorros que hace suspirar desde las pantallas al público más deseoso de hermosos ídolos de celuloide. Y con ese pie pisó Ledger por primera vez Hollywood, para protagonizar pequeñas comedias románticas como “10 razones para odiarte”, después de que un agente creyese las posibilidades de la hermosa masculinidad que antes habían disfrutado los australianos en películas como “Clowning around”, “Home and Away” o la serie de televisión “Roar.”

Pero el camino de baldosas amarillas de los ídolos lúbricos tocó a su fin pronto, una vez que el actor tuvo claro que la estabilidad ñoña no era aquello a lo que aspiraba como actor. Por fortuna, hoy, no lo recordaremos con nostalgia iluminando los ojos de la chica de turno antes del ansiado beso, sino como el Sonny Grotowski de Monster’s Ball, El Giacomo Casanova de la película de Lasse Hallstrom, el Robbie Clark de I’m not there, el Ennis del Mar de Brokeback Mountain.

Heath Ledger era un actor de raza, un profesional amante de su oficio interesado en marcar impronta aunque quizás ni siquiera fuera consciente de ello. Rendido a su trabajo, entregado quizás de una manera obsesiva como sólo ocurre con los locos o los artistas devorados por su propio afán de traducir el Mundo desde sus propias visceras, acabó concediendo demasiado tiempo a ese afán entre otras cosas, lo que le llevó a un exceso de presión que, se rumorea ya, no le permitía dormir más que un par de horas diarias, motivo por el cual comenzó a recurrir a pastillas para dormir que parecen haber sido la causa final de su muerte.

Separado de la que nunca fue su mujer, pero sí compañera durante tres años, Michelle Williams, su esposa pero no su amor en el clásico de Ang Lee y padre de una niña, Matilda, ahijada en la vida real de su “amor verdadero” en la ficción, Ledger se va dejando tras de sí una pesada capa de dolor intensísimo, un espacio perennemente vacío.

Para los que amamos el cine, ya “siempre estará allí” por obra y gracia de Todd Haynes en su última película, en que el actor daba cuerpo a una de las encarnaciones de Bobby Dylan, uno de los hermanos Grimm en el divertimento de Terry Gilliam, o el hijo suicida de Billy Bob Thornton que hizo de Halle Berry amante oscarizable, pero sobre todo como el cowboy perdedor Ennis Del Mar, que supuso la confirmación de las mejores sospechas sobre su brutal talento y el principio de un futuro extraordinario que le iba a poner a las órdenes en futuros proyectos cinematográficos, de Terry Gilliam una vez más, o el también poeta de la imagen Terrence Malick.

Su último trabajo terminado para la pantalla será, para siempre, el que llegará en unos meses de la mano de Christopher Nolan, que le eligió para encarnar al villano más popular de la historia del Cómic, El Joker, en The Dark Knight. La ironía extrema de un personaje, trágico una vez más se nos hará aún más densa en su ausencia. Ese será su último legado, y desde aquí nos invito a rendirle un último tributo siendo comunes partícipes de su torturado testamento maquillado de blanco. Y en nuestro deseo tranquilizador de que su marcha haya sido hacia algún otro lugar que podamos imaginar, buen viaje, dulce príncipe, hacia ese espacio indefinible, o quizás hacia ”(...) Un lugar inventado donde cantan los ruiseñores y el whisky brota a borbotones (...).”

Gracias de todo corazón, Heath. Gracias.
.

Gracias Iván, de Tenerife, por tu oportuno vídeo.

Y es que según confesó a Radio Times, mientras que para un actor gay es muy difícil ser considerado para un papel de heterosexual, los actores heterosexuales pueden perfectamente interpretar a homosexuales en pantalla.

Un actor heterosexual que consiente interpretar a un gay es felicitado por su atrevimiento; pero nadie parece valorar que un homosexual interprete a un hetero.

“Para mi no supondría ninguna dificultad besar a una mujer, dijo Fry, besaría a una rana si me lo pidieran. Pero, ¿Por qué le resulta tan difícil a un hombre besar a otro hombre?”

El señor Fry tiene más razón que un santo. Siempre he creído que cuando un hetero declara sentir asco con la idea de besar a otro hombre hay mucho de impostura, como si exagerar la repulsión eliminara cualquier duda sobre su virilidad.

Por otro lado, cuando los productores y directores desechan a ciertos actores para papeles de heterosexuales por ser abiertamente gays en sus vidas privadas, o bien mienten, o definitivamente carecen de cultura cinematográfica.

Sino ya sabrían que muchos de los mayores galanes de la historia del cine, los más taquilleros, aquellos que hicieron temblar de emoción a mujeres de todo el mundo eran gays. Rock Hudson hizo las delicias de las señoras de clase media de la década de los 50 junto a la pizpireta Doris Day. Y hoy todos sabemos quienes y como le hacían temblar a él.

Rodolfo Valentino, Cary Grant, Montgomery Clift, James Dean, Sal Mineo, Brad Davis y un largo etcetera lleno de armarios son ejemplos de gays que hicieron las delicias de las damas.

¿Y alguien dudo alguna vez de la heterosexualidad de chanquete?

Por no hablar de las lesbianas que llenaron de lascivos pensamientos los cerebros de generaciones enteras de señores, desde la Garbo a la Dietrich. Y tiro porque me toca.

Los actores interpretan personajes que les son ajenos, su trabajo consiste en hacernos creer que son lo que nunca han sido. El más vago puede terminar interpretando a la persona más trabajadora de la historia y ganar un oscar por ello. ¿Por qué no puede el más marica hacer de heterosexual y ganar otro oscar?.

Si el mundo creyó que Julia Roberts era puta y que la polla de Mark Wahlberg medía 35 centimetros, ¿Porque Stephen Fry no puede ser un perfecto y heterosexual padre de familia?

Vía | Queerty

En la nota, que ha aparecido escuetamente en la sección de espectáculos de Los Angeles Times, Jake ha pedido respeto para él y para su pareja (según rumores “post-nota”, no el actor Austin Nichols, sino un prestigioso chef de Los Angeles), así como el agradecimiento hacia las personas que desde su entorno profesional y personal, han apoyado y aplaudido, pese a iniciales reticencias de algunos de ellos su decisión final de no hacer de su vida privada una triste mascarada.

La salida oficial de Jack Twist del armario rompe una larga tradición en Hollywood de celebradas estrellas masculinas, condenadas de por vida a vivir su sexualidad tras un telón de lentejuelas cuyo reinado podría empezar a conocer sus últimos días (el del telón, no el de Jake), si las consecuencias de su pública homosexualidad le acaban procurando más aplausos que puertas cerradas. Desde la aún conmoción (¡¡y confieso que me aturden pocas cosas!!), muchas felicidades, Jake.

Tras el salto, os adjunto reproducción de la nota hecha pública.