Sin embargo, en la ficción de las películas, prestando el pellejo a las recreaciones literarias de los guionistas, bendito seas si decides olvidarte de prejuicios y apruebas amar a hombres para toda la eternidad, porque es lo que tienen los amores de pantalla, son los únicos que permanecen inalterables, inolvidables, en la memoria de los devoradores de delirios de amor con acompañamiento de partitura emocionante.

Así y todo, no han sido tantos los actores que han dado el “Sí quiero” a sus amantes masculinos de mentira. Beatos prejuicios de puntas envenenadas han levantado un muro sagrado para una mayoría. Otros sin embargo, de heterosexualidad demostrada, quisieron demostrar también que como artistas, su talento, consecuentemente, no conoció fronteras cuando les sugirieron amar, cabalgando sobre el celuloide, al sexo que normalmente no acabarían amando jamás en su vida sin disfraz.

De ejemplos, internet está lleno, y aunque no tantos, he escogido unos pocos de la más sentida expresión de amor entre dos devorados por la necesidad de fundirse físicamente con el otro: el beso. Tras el salto, algunos heteros que probaron y resultaron tan creíbles, en comedia, drama o meloso cuento romántico, que merecieron un post como mínimo, como forma de homenaje.

Ashton Kutcher y Sean William Scott en “Colega, ¿Dónde está mi coche?” (Dude, Where’s My Car?) (2000)

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Leonardo DiCaprio y David Thewlis en “Vidas al Límite” (Total Eclipse) (1995)

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Alan Rickman y Norman Reedus en “Dark Harbor” (1998)

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Heath Ledger y Jake Gyllenhaal en “Brokeback Mountain” (2005)

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Kevin Kline y Tom Selleck en “In and Out” (1997)

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Liam Neeson y Peter Saarsgard en “Kinsey” (2004)

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Colin Farrell y Dallas Roberts en “A Home at the End of the World” (2004)

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Gael García Bernal y Diego Luna en “Y tu mamá también” (2001)

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Antonio Banderas y Eusebio Poncela en “La ley del deseo” (1987)

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Ewan McGregor y Jonathan Rhys Meyers en “Velvet Goldmine” (1998)

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Ohad Knoller y Yehuda Levi en “Yossi & Jagger” (2002)

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Y una catarata final de ellos…

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Sé que si me vuelves a ver pintar un corazón de tiza en la pared, me vas a dar una paliza por haber escrito tu nombre dentro.

Y ya sé que tu corazón es para esa rubia de apellido impronunciable, y que es tu feliz sombra y tú la de ella y que te agota hasta tomártelo con ironía, que te metan en el mismo saco de sospechosos habituales (Crawford, Efron, Miller, Travolta... ), y que para aclarar lo que no hace falta, nos cuentas desde las páginas de Details que ”(...) Nunca me he sentido realmente atraído sexualmente por los hombres, pero no creo que tuviera miedo si eso sucediera (...)”, pero qué quieres, chaval, que cuando creo ver lo que no hay, se me cierran solitos los ojos, se me llenan los sesos de dulce de membrillo y nos imagino a los de la mano, vestidos de blanco por la playa mientras jugueteamos con nuestro par de perros, ¿o no es acaso una señal a gritos lo que me quieres hacer ver con ese movimiento de muñeca durante los ensayos del rodaje de tu última peli?...

...

Puta manía tenemos de fantasear los sagitarios…

Con la adaptación cinematográfica de El Príncipe de Persia, la poderosa Walt Disney, en coalición con el productor Jerry Bruckheimer, pretende emular el éxito conseguido por el mismo equipo en los últimos años gracias a la trilogía de Piratas del Caribe, en la que Johnny Depp hizo una carismática creación que convirtió al Capitán Jack Sparrow en icono popular. A Lengua de trapo le viene este papel cojonudamente, porque hoy por hoy, poco puede apreciar más un actor joven y no tan joven, que poder intercalar personajes arriesgados en películas que no suelen ser excesivamente llamativas para el gran público, con uno o un par de marcado tirón popular, para mantener el estatus de estrella que le permita seguir optando a los mejores proyectos.

A Gyllenhaal se le escapó hace unos años la posibilidad de interpretar al mismísimo Spiderman bajo la batuta de Sam Raimi. Entonces el gato al agua se lo llevó su amigo Tobey Maguire, junto a quien acaba de trabajar en Brothers, de Jim Sheridan.

Prince of Persia: The Sands of Time, primera película de lo que pretende ser una trilogía, está basada en un extraordinariamente popular juego de consola que desde su lanzamiento en 1989, ha conocido hasta seis secuelas, y la película contaría la historia de Dastan, un joven Príncipe de la Persia del siglo VI (o siglo Sexto, vaya), que con la ayuda de una exótica princesa, tendrá que evitar que un poderoso noble con muy mala uva se quede con las Arenas del Tiempo, un regalo de los dioses que tiene la capacidad de controlar el tiempo y el rumbo de la Historia y cosas así.

En la película se mezclará el marcado exotismo de la Persia de aquella época con elementos fantásticos, en una suerte de Las Mil y una Noches, mezclado con la fantasía más desbordante.

Gyllenhaal le ha quitado el papel protagonista a Orlando Bloom, que era al parecer la primera opción de la Disney. Creo que con el cambio saldrán ganando. Desde luego, a nosotros no nos podían dar mejor excusa que poder ver al puto Jack Twist dando ostias y matando monstruitos envuelto en sedas principescas. Pero qué machote es mi niño…

Bajo el párrafo os dejo algunas imágenes del juego. ¿Os imágináis a Jake con media melena cubriendo las arenas de justicia?, yum, yum, yum…

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Tal vez sean impresiones mías, pero no parece demasiado entusiasmado en esta imagen. Ni una sola sonrisa en toda la sesión. Son imágenes en las que la soledad parece la protagonista. Todos sabíamos que Jake lo está pasando mal últimamente. Heath no era sólo un compañero de rodaje, era un muy buen amigo, el padrino de su hija.

¿Qué fue del Jake que conocíamos? ¿Dónde está tu sonrisa? ¡Ánimo vaquero!

(Todas las fotos después del salto)

Vía | A Socialite’s Life

Galería de fotos

(Haz click en una imagen para ampliarla)

Y es que su carrera cinematográfica parece haber despegado definitivamente, desde que se liberara de la larga sombra de la novia de América, y ahora de Jake Gyllenhaal. Habló, claro, de la madre de su hijo, Reese Witherspoon, que le quito el puesto a la Roberts.

Aunque en el caso de Reese, mas que la novia de América, y teniendo en cuenta el “chulazo tipo” con el que siempre ha sido relacionada, es más bien la Mari Liendre de América; pero no quiero se malo, que para rubia muy legal, el que esto escribe.

El caso es que una cosa lleva a la otra y he recordado que Ryan, alla por los primeros 90, fue el primer adolescente catódico que salió del armario. Tenéis el vídeo después del salto.

En la ficción claro, que en la realidad es un perfecto ejemplar heterosexual, y eso que cuentan de que tuvo un rollete con Channing Tatum, curiosamente coprotagonista de su última película, que le costó su matrimonio, no hay quien se lo crea, o si, no se, ya nos gustaría, ¿no?.

Os dejo con su naif salida del armario televisada. Disfrutad de su carita de no haber comido una polla roto un plato.

Vía | Towleroad

El pasado verano Jake Gyllenhaal fue votado como el hombre vivo más sexy por los lectores de la web gay AfterElton.

A raíz de esta votación, Jake ha insistido en que no le importa ser deseado por los chicos gays, en concreto ha dicho: “Estoy cómodo con mi estatus, es halagador”.

Así que parece que tenéis permiso para babear todo lo que queráis.

Vía | Digital Spy

Maggie Gyllenhaal, hermana de Jake, ha protagonizado esta especie de cortometraje/spot reivindicativo creado por los guionistas norteamericanos en huelga.

Se trata de una campaña llamada Speechless en la que realizan piezas cortas como forma de protesta.

Este corto es el episodio 34, pero todas las piezas son historias independientes.

El cortometraje narra la historia de tres chicas que se encuentran en el ascensor de un hotel y se dan cuenta de que todas tienen una cita con el mismo hombre.

Vía | Pinknews
Sobre la huelga de guionistas | ¡Vaya Tele!
Web de los cortos | Speechless

Cuando se enteró de la triste noticia, Gyllenhaal se encontraba en Nuevo México rodando la película ‘Brothers’. Rodajé que abandonó al saber la muerte de su amigo, pero que retomó dos días más tarde para grabar algunas escenas.

Cuentan que estaba con la mirada perdida, con la cabeza en otra parte… Incluso, en una escena que se desarrollaba en la celda de una prisión, Gyllenhaal colocó en la pared una foto de Ledger, del mismo modo en que los presos cuelgan imágenes de sus seres amados.

No hay que extrañarse… Gyllenhaal se ha quedado viudo en la ficción...

Vía | 20 Minutos

Ayer fue el 50 cumpleaños de Ellen y algunos amigos se reunieron para hacerle un pequeño homenaje en su programa, del que ella no sabía nada.

Se trata de una versión del ‘I Will Survive’ interpretada en plan playback por algunos amigos: Jake Gyllenhaal, Paris Hilton, Victoria Beckham, Celine Dion, David Spade, Jamie Foxx, Queen Latifah, Heidi Klum, Masi Oka…

Se trata de una interpretación bastante divertida que podéis ver después del salto.

Vía | Perez Hilton

Aunque a este paso el chaval tiene todas las papeletas para convertirse en una suerte de Tom Cruise, la incógnita de una ecuación imposible.

Ahora es JJ el que cree tener las evidencias que demostrarían que Zac es marica y su relación con su compañera de reparto, una simple estrategia publicitaria.

Aunque este blogger es el mismo que dijo que Jake Gyllenhaal y su novio esperaban un hijo. Vamos, que es una eminencia de las evidencias.

Según este publicista venido a menos, hace poco Zac se cansó de que su vida fuera una mentira y amenazo con volar todo por los aires.

Zac tiene todas las trazas de ser mariquita; pero las únicas evidencias que hay son el grácil movimiento de su cadera, su afición por el maquillaje water proof y la sobredosis de rayos uva.

Y esas, más que evidencias, son indicios. Sino Julio Iglesias sería maricón perdido, y el abuelo es una fabrica de hijos.

Vía | Queerty

Relaciones lésbicas en “La tribu de los Brady”. A raíz de la inminente publicación de un libro de memorias de Maureen McCormick, la actriz que interpretó a Marcia Brady en la tribu de los Brady, “The National Enquirer” informó ampliamente sobre un pasaje determinado de la autobiografia, en el que la autora relataba la relación sexual que mantuvo con Eve Plum, su hermana pequeña en la serie.

Su publicista no desmintió la noticia muy rápido, consiguiendo que el rumor creciera de forma viral y la autobiografía se vendiera como churros, o bollos en éste caso; pero la realidad fue que no existió tal relación lésbica entre las dos actrices. Imaginaos que mañana en el tomate cuentan que Julia y Desi de verano azul hacían la tijereta entre toma y toma. Sería raro ¿no?.

El novio secreto de Jake Gyllenhaal y su próxima paternidad. El rumor sobre la presunta homosexualidad de Jake es recurrente y cíclico como la economía. Pero este año el rumor se sobredimensionó y rozó el patetismo más absoluto cuando, además de poner rostro a su pareja, la marica mala con blog de turno afirmo que estaba a un tris de salir del armario definitivamente porque ambos iban a ser padres en breve.

Debe ser la gestación más larga de la historia de la humanidad, porque gay o no, yo le veo sin descendencia aun. Y es que una marica mala con blog, es más peligrosa que MacGyver en el Leroy Merlin.

En el caso de Britney Spears los rumores han sido tantos que han traspasado el umbral del rumor para alojarse en una categoria periodística aun por inventar. Y es que Britney, por si sola, ya es un rumor. Este año se le han inventado o no desde orgias lesbicas, lios con su propia asistente personal, Shannon Funk, o intenciones de tirarse a otras celebrities, como por ejemplo la vocalista principal de las Pussycat Dolls, Kim Kardashian.

Otra a la que le va la marcha y cuya habitación se convirtió por un tiempo en una narcosala en toda regla es Lindsay Lohan. En su caso también fue el rollo bollo el que abrió la veda. La presunta relación lésbica la mantuvo con la D.J y compañera de farras Samantha Ronson, con mensajes de amor a través del Myspace incluido.

Entre los rumores sáficos también encontramos a una Spice, Mel B, envuelta en trios lésbicos o una Carmen Elektra liada con Joan Jett. Sería la repera que estos dos bollazos estuvieran juntas; pero me da a mi que suena a venta de papel couche al por mayor.

Otro muy divertido fue el que difundió el ubicuo Perez Hilton sobre Jake Gyllenhaal, Matthew MacConaughey y Lance Amstrong, dando a entender que los “tres amigos” formaban una perfecta pareja de tres. La mente calenturienta de Hilton, la mia propia y otras mil imaginaron hasta la coreografía a desarrollar en sus encuentros; pero no creo que ellos practicaran coreografía alguna realmente.

Vía | New Now Next

En Ambiente G | Rumores y Rumores

Todos aquellos que la vieron y se entregaron a la imposible historia de amor entre Ennis Del Mar y Jack Twist, entendieron perfectamente que estaban sencillamente ante una historia de amor. Así de simple. No había lugar para el morbo fácil. Estaba narrada con austeridad y sentimiento. Desde el primer plano se respira clásico. Los que supieron verla así, así lo sentenciaron. Los que buscaban escándalo, no tuvieron más remedio que desviar la mirada avergonzados… Los que así y todo, quisieron negarle el pan y la sal a este clásico del cine reciente, nos clavaron un puñal en la espalda en la 78 Ceremonia de Entrega de los Premios de la Academia de Hollywood, más popularmente conocidos como Oscar, el Domingo, 5 de Marzo de 2006.

“Brokeback Mountain” había vapuleado al resto de films de aquel año, llevándose a casa más premios que ninguna otra cinta como mejor película: BAFTA (Oscar británico), Premio del Festival de Venecia, Globo de Oro, Mejor Película Spirit Awards, Golden Satellite Awards, Productores de America, Broadcast Film Critics Association, las Asociaciones de críticos de New York, Los Angeles, Londres, San Francisco, Southeastern, Boston, Vancouver, Florida, Dallas Forthworth, Las Vegas, Iowa, St. Louis, Utah… entre 76 premios internacionales.

Cuando se anunciaron las nominaciones para los Oscar, no hubieron sorpresas. La película obtuvo las candidaturas a la Mejor Fotografía, Mejor Música Original, Mejor Guión Adaptado, Mejor Actriz de Reparto (Michelle Williams), Mejor Actor de Reparto (Jake Gyllenhaal), Mejor Actor Protagonista (Heath Ledger), Mejor Director (Ang Lee), y Mejor Película del Año.

La noche de los Premios, nos pegamos a la pantalla del televisor. Nos alegramos con el premio a la Música, nos elevamos un poco más con el galardón a la Mejor Adaptación casi tocamos el cielo cuando Ang Lee subió al escenario a recoger el Oscar al Mejor Director del Año. Era su tercera nominación.

Cuando Jack Nicholson subió al escenario para entregar el premio a la mejor película, la botella de cava coronaba la mesa y las copas estaban preparadas para el ansiado triunfo del film del cineasta chino…

And the Oscar goes to… “Crash.”

No pudimos creerlo, ¿verdad? Pensábamos que Jack bromeaba, pero no fue así. Su espontánea reacción no fue más que un reflejo de la nuestra. Unos más que audibles “Whoa” y “I’m sorry, I’m sorry… ” salieron de su boca. Tiempo después el propio Nicholson declaró que el premio a “Crash” le había sorprendido por inesperado, y que él había sido uno de los que habían votado a “Brokeback Mountain” como la mejor película del año.

En una edición en que los Oscar se presentaban más liberales que nunca, con nominaciones a la mejor película para atrevidas cintas como “Munich” de Steven Spielberg, “Buenas noches y buena suerte” de George Clooney, la cinta de Lee y la propia “Crash” sobre conflictos raciales en el Area de Los Angeles, no había porque dudar que una nada dañina historia de amor entre dos cowboys, sin lecturas políticas aparentes de por medio, se llevase el premio de calle. Ya existía un precedente sobre una historia no explícita de amor gay, cuando la cinta del director homosexual británico John Schlesinger, “Cowboy de Medianoche” ganó el Oscar en 1969.

Pero esta vez fue diferente. Nos dieron por el culo.

Tiempo después, alguien que lleva viviendo en los Estados Unidos tantos años que yo aún hacía cambiarme los pañales a mamá cuando él alucinaba con ácidos y la esencia del Flower Power, me razonó el motivo:

“Si la historia entre Ennis y Jack hubiese sido entre dos abogados, dos periodistas, dos pilotos o dos actores a secas, probablemente a nadie se le habría torcido una ceja a la hora de darle a la película el premio. Pero es una historia de amor entre dos cowboys, iconos vivos del estilo y las formas de este país. Un estilo y unas formas superlativas, sí, pero chulas y extraordinariamente prepotentes, sobre todo en lo que a política exterior se refiere. Un estilo autosuficiente y creído de sí mismo. Quizás los que hicieron la película fueron conscientes de lo que estaban contando o no, pero a los que quisieron pillarle el mensaje político, leyeron lo siguiente: Toda esa política vuestra de cowboy no es más que una mariconada.”

Con esa franqueza me explicó su perspectiva sobre el fiasco de la película de Lee en los Oscar. Ahora sí que había una lectura política de peso para justificar la infamia. ¿Cómo aplaudir ahora que John Wayne fue en realidad una nenaza?

Sea como sea, ¿quién recuerda hoy “Crash”?, ¿quién es capaz de rememorar uno de sus planos? El tiempo hace justicia a los mejores legados y sepulta a aquellos otros que alcanzaron la cima del podio por un inconveniente cruce de caminos. Además, qué coño, los premios no nos hacen más grandes, sino la esencia de lo que somos y de lo que hacemos. Eso es lo que perdura.

El nene Gyllenhaal me inspira a la vez morbo y ternura. Lo último será por esos tremendos ojazos de Bambi, que le dan un aspecto permanente de niño grande, que incluso llevando puesto ese cuerpazo surfero de poderoso abdomen y tremendas posaderas (quién fuera espeleólogo en esa cama), dan ganas de acurrucarlo en el pecho frente al fuego. Quienes conocen personalmente al actor, o aquellos que tangencialmente le han tratado, y de eso sí que tengo testimonio directo, confirman que Jake es tan entrañable y cercano como habíamos deseado. Motivo para quererle un poco más.

De entre los devotos de Mr Gyllenhaal, un aficionado ha colgado en internet un vídeo que me ha hecho gracia de veras. Todos utilizamos pequeños recursos cuando hablamos en público. Hay quien se atusa el pelo, otros levantan las cejas, otros agitan las manos como un director de orquesta sin parar, a la siciliana. Jake utiliza una parte de su anatomía de extraordinaria versatilidad: Su lengua, su bonita lengua de trapo.

Jonathan Jasón está intentando emular a Perez Hilton y, muy a su pesar, no lo consigue.

Hace unos días publicó una lista de nombres de gays famosos que debía de ser reveladora y no era nada más que una recopilación de los que ya sabemos.

Ahora ha publicado algo totalmente increíble. Jonathan dice que Jake Gyllenhaal es gay –este rumor es muy viejo- pero lo alucinante es lo que ha publicado sobre su vida:

“Jake Gyllenhaal ha estado saliendo con el mismo chico durante varios años. El año pasado Jake y su novio fueron arrestados y llevados a la comisaría de West Hollywood, después de que los pillaran teniendo sexo en un coche detrás del restaurante Chin Chins en Los Angeles. Ambos fueron puestos en libertad poco después.”

Y todavía más increíble:

“Jake y su novio están esperando un bebé, al que tendrán a través de una madre de alquiler… El bebé nacerá en septiembre.”

¡Ejem! ¡Cuanta imaginación! ¿Por qué será que no me lo creo en absoluto…?

Vía | Queerty

La pareja formada por Heath Ledger y Jake Gyllenhaal en la película ‘Brokeback Mountain’ es una de las más creíbles según una encuesta realizada en Internet por la empresa publicitaria británica de cine ‘Pearl & Dean’.

Es curioso cómo una pareja formada por dos hombres se muestre con mayor química en la gran pantalla que otras heterosexulaes, como Ben Affleck y Jennifer López, Sean Connery y Catherine Zeta-Jones o Hugh Grant y Andie MacDowell. De hecho, la pareja con menos feeling para los encuestados es la compuesta por Natalie Portman y Hayden Christensen en ‘Star Wars’.

No sé qué criterios se habrán seguido en la encuesta, pero estoy completamente de acuerdo con que la química ficticia de Ledger y Gyllenhaal se transmite directamente a los espectadores.

Vía | Informativos Telecinco

Seguro que cuando nació en Stuttgart, Alemania, el 10 de Noviembre de 1955, nadie pudo imaginar que este señor acabaría llevando a Godzilla a Nueva York antes de inundar las calles de Manhattan con una imparable ola gigante, o que provocaría una invasión de extraterrestres que nos traería de cabeza, destrucción de la Casa Blanca de por medio, antes de que Will Smith, con un par de chistes, nos librase de ellos.

Roland Emmerich es un alemán esmirriado y de educadas maneras que siempre quiso ser americano y filmar como Steven Spielberg, a quien le une su pasión por el cine fantástico entre otras cosas.

Otras muchas cosas, sin embargo, le separan de él: No está dotado del mismo talento para la versatilidad cinematográfica, de momento no ha ganado ni un sólo Oscar, y al contrario que el papá de ET, Roland es gay.

Roland Emmerich no siempre quiso dedicarse al cine, aunque las musas de la creatividad siempre le andaron paralelas. Se inició en la escultura y la pintura, hasta que La Guerra de las Galaxias y las grandes superproducciones catastróficas plagadas de viejas estrellas hollywoodienses de los años 70, acabaron por pesar mucho más en la balanza. Decidió entonces que dedicaría su vida a contar historias a través del celuloide.

Después de dirigir en su Alemania natal peliculas como El Principio del Arca de Noé, Estación Lunar 44 o El Secreto de los Fantasmas, es reclamado por Hollywood, donde tras el éxito moderado de Soldado Universal o el algo más destacado de Stargate, del que se derivaría posteriormente una serie televisiva de prolongado éxito, llegó en 1996 el megaéxito taquillero Independence Day a las que seguirían la no tan triunfante Godzilla, adaptación gringa del sacrosanto monstruo cinematográfico nipón, y El Patriota, donde Mel Gibson y un Heath Ledger pre-Dennis Del Mar, nos mostraban cuán ”épica” puede ser una guerra civil, aunque nos estén cayendo toneladas de barro y sangre encima.

Ante el relativo fiasco crítico y de taquilla de estas dos pelis, Roland se tomó un breve descanso de cuatro años hasta El Día de Mañana, donde un también pre-Brokeback Mountain Jake Gyllenhaal vivía una auténtica odisea junto a su amigo Austin Nichols en una Nueva York veneciana por culpa de un disparadísimo cambio climático.

Emmerich, homosexual comprometido, destinó en 2006, 150.000 dólares al Legacy Project, campaña dedicada a la preservación del cine gay y lésbico. Así mismo, se ha convertido en el mayor mecenas de la historia del Outfest, el prestigioso Festival de Cine LGBT que se celebra anualmente en Los Angeles.

Pendiente del estreno de su próxima peli como director: 10,000 BC, donde nos sumergirá en un momento en que los mamuts y los hombres compartieron la Tierra, a Roland Emmerich sólo cabe desearle la mejor de las suertes. Es bueno que haya gente por ahí cuyo único honroso objetivo es el de entretenernos desde más allá de los límites de la realidad.

De besos andamos sobrados últimamente en el blog y más de besos de película, pero las noticias y las modas son lo que son.

El beso entre los cowboys Heath Ledger y Jake Gyllenhaal en la película Brokeback Mountain, ha sido elegido a través de una encuesta online en el sitio web de Lovefilm, como el mejor de toda la historia del cine. Parece ser que debió ser muy bueno porque pese al tiempo que tiene la película, la escena sigue viva en la mente de muchos cinéfilos.

En un segundo puesto quedó el beso protagonizado por Audrey Hepburn y George Peppard en la película Desayuno en Tiffany’s de 1961. Justo detrás el premio fue para Brad Pitt y Angelina Jolie por la película Sr. y Sra. Smith. El cuarto puesto lo ocupó otro beso lésbico entre dos mujeres, Selma Blair y Sarah Michelle Gellar en la película Crueles intenciones.

Sin duda, parece ser que a la hora de votar sobre los mejores besos en el cine, la homofobia se deja a un lado y se valora la escena, el beso y la belleza que representa.

Vía | Megustarsermuygay.com

Parece ser que por lo general estamos de acuerdo en que nos gustaría que Jake Gyllenhaal fuera gay.

Para ganarse ese puesto tuvo que actuar en Brokeback Mountain, pero yo me preguntaba si no lo desbancaría pronto otro actor jovencito y guapo…

Pues no, Jake está trabajando duro para mantenerse en ese merecido primer puesto. El sábado, en el programa Saturday Night Live, hizo una actuación merecedora de un titulo superior, el de Diva.

La canción es de la película Dreamgirls, fijaros en los chicos del público.

Divertidísimo.

Advertencia: Youtube eliminó el video y no se ha podido ver temporalmente. Pero ya está arreglado.

Vía | Queer Bacon