Uno nunca se cansa de escuchar la gran frase: “Yo tengo muchos amigos gays”. Es tan, tan, tan grande. Pero más grande lo es todavía si la que la pronuncia es Sarah Jessica Parker. Confiemos en que sea cierto y no la típica coletilla para decir que es el paradigma de la tolerancia.

En una entrevista con motivo de la promoción de la película de ‘Sexo en Nueva York’, se le preguntó acerca de que es lo que tiene la serie para que a los gays les guste tanto. Su respuesta fue la siguiente:

Diablos, no sé. Como soy de Nueva York y me crié en el teatro, la comunidad gay siempre ha sido importante para mí. No me impactó tanto que fueran el público inicial y el más comprometido con la serie. Me cuesta describirlo, porque son tan fervientes como muchas de las mujeres en mi vida a las que les gusta realmente el programa. En realidad (y esto se ha dicho montones de veces, y no voy a expresarlo ni mejor ni en forma más articulada) la relación con los amigos gay es como la relación con tus amigas mujeres heterosexuales. Es igual de intensa y a ellos les preocupa la amistad de la misma manera. Hablan de muchas cosas, comparten. Así ha sido mi relación con mis amigos homosexuales. Y, por supuesto, la mayoría de mis amigos son gay, y es algo muy reconfortante. Siempre te hacen sentir, en tus peores momentos, como una dama o como una chica. Nunca tienen miedo de ser sinceros. Y creo que les encanta la ridiculez y el absurdo.

En el vídeo podéis ver el trailer en español del largometraje.

Vía | Clarín

Se acaba de publicar el trailer de la nueva película de Woody Allen –Vicky Cristina Barcelona-, en la que sabemos desde hace tiempo que Scarlett Johansson y Penélope Cruz se besan.

Para nuestra sorpresa en el trailer aparece un pedacito de ese beso, aunque es tan cortito que te quedas con las ganas de ver más y de más cerca.

Espero que en la película nos muestren un poco más de lujuria lésbica, porque Scarlett…

En fin, si queréis echarle un vistazo, lo tenéis después del salto.

Vía | Blog de Cine

El canal de televisión gay Logo acaba de anunciar el estreno de ‘Gimme Sugar’, una nueva serie lésbica que empezará a emitirse el próximo 9 de junio.

Lo más interesante de este proyecto es que la serie se emitirá íntegramente por internet el mismo día del estreno de cada capítulo, sin restricciones regionales, en la web AfterEllen –propiedad de Logo-. Es decir, que la podremos disfrutar online sin problemas.

La serie narra las aventuras de un grupo de amigas jóvenes que intentan promocionar su propia discoteca lésbica en el difícil mundo nocturno de Los Angeles. Pero además las chicas se enamoran, rompen, se pelean…

Podéis ver el trailer después del salto.

Vía | AfterEllen

Ambos deciden abrir su pareja a una tercera persona que resulta ser Alice (Clotilde Hesme). Los tres recorren entonces las calles de París, mientras se susurran canciones al oído. Son canciones que hablan de deseo, egoísmo y amor.

Sin embargo una inesperada tragedia da al traste con este extraño trío. Es entonces cuando aparece Erwann (Gregoir Leprince-Ringuet) un jovencísimo estudiante que tratará por todos los medios de seducir a Ismael.

Finalmente Ismael parece que cede a las presiones de Erwann; pero ¿dejará de comportarse de forma egoísta también?. Después del salto tenéis el trailer.

No se como será la película, eso si, fue seleccionada para Cannes, y el protagonista, Louis Garrel, es el chulazo de “Dreamers” de Bertolucci. Esa napia sugiere interesantes proporciones anatómicas…

Vía | After Elton

Lo que comienza siendo una simple amistad termina convirtiéndose en una relación romántica e toda regla; aunque para los que las rodean sólo son dos buenas amigas.

También nos habla de la relación entre Kiki y su hermano Sandu (Tudor Chirilă), y de los celos atormentados que siente éste hacia la nueva amistad de su hermana.

Tudor Giurgiu se adentra en las vidas de este triángulo, en los celos y la ambigüedad de las relaciones y en un amor que casualmente protagonizan dos mujeres. Y dos hermanos. El trailer después del salto.

Vía | Blogdecine

A casi un año vista, las apuestas están todavía extraordinariamente abiertas. Las sorpresas de última hora siempre están presentes y acaban colándose una o varias películas independientes o algún título de prestigio de más allá de las fronteras USA. Pero hay un dato muy significativo a destacar: En todos sitios aparece en la categoría de Mejor Actor de Reparto (en la que Javier Bardem se llevó el premio gordo este año), Heath Ledger, por su interpretación, dicen que antológica, como el Joker en The Dark Night, la nueva aventura del héroe de Gotham. Y además aparece como favorito en todas ellas.

Incluso medios del prestigio de Los Angeles Times se hacen eco de la muy factible posibilidad de que la nominación se haga realidad. El motivo por el que Ledger estaría nominado como secundario y no como actor protagonista pese a que él es principal reclamo de la segunda película del renacimiento del Hombre Murciélago a manos del elegante Christopher Nolan, se debe a que teóricamente el rol principal recae sobre el también extraordinario actor (y tremendo chulazo, añadiría) Christian Bale, que da mentón y músculos al héroe enmascarado.

Para aquellos que piensen que premiar a un actor fallecido, incluso aunque sólo sea con el “premio” de la nominación, es algo así como absurdo, cabe recordar que existen unos pocos, pero ahí están al fin y al cabo, que lograron que la Academia reconociera su trabajo tras su muerte.

El caso más significativo sería probablemente el de James Dean, que tras morir en accidente de auto en un cruce de caminos en California en Septiembre de 1955, fue nominado para el Oscar al Mejor Actor Protagonista dos años consecutivos: Por Rebelde sin causa, primero, y por Gigante un año más tarde. Otro de los grandes de verdad, Spencer Tracy, obtuvo su novena nominación por Adivina quién viene esta noche, un brillante alegato contra la intolerancia, su última película y que nunca vió estrenada porque murió sólo 17 días después de haber terminado su trabajo en ella. Por otro lado, el italiano Massimo Troisi obtuvo la única nominación al Oscar de su carrera por su papel de el Cartero, en El Cartero y Pablo Neruda, que terminó de rodar apenas 12 horas antes de fallecer de un ataque cardíaco.

Ninguno de los arriba citados logró que su nominación se transformase en Oscar, pero sí que hubo, sin embargo una excepción y por tanto un precedente que podría tener ahora su continuación. En 1976, el actor inglés Peter Finch, uno de los mejores de su generación, tras haber perdido la oportunidad, cinco años antes, de ganar el Premio por Domingo, Maldito Domingo, un drama gay dirigido por el director igualmente homosexual John Schlesinger, ganó el Oscar al Mejor Actor Protagonista del Año (batiendo a contrincantes tan poderosos como Robert De Niro en Taxi Driver o Sylvester Stallone en su única nominación como actor por Rocky), por Network, donde interpretó a un presentador de televisión que anunciaba su propio suicidio.

Lo que pase, está por ver. Antes debe estrenarse la película, luego vendrá el baile más aproximado de nombres y favoritos y quizás en menos de un año, Hollywood rinda un dorado homenaje, sin tanto olor funerario, al inolvidable actor australiano. Veremos qué pasa.

Mientras tanto, como aperitivo, os dejo el trailer de la peli.

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Se acaba de publicar en internet el trailer largo de la película basada en la serie Sexo en Nueva York.

Este trailer es mucho más completo que los anteriores, pero también contiene algunos spoilers.

La serie finalizó con todas las chicas emparejadas y, aunque la dinámica de la película podría ser diferente por este hecho, lo cierto es que me ha gustado recuperar por unos instantes las personalidades de Charlotte, Samantha, Miranda y Carrie –que siempre me ha parecido que eran más cercanas a los hombres gays que a las chicas heterosexuales que se supone que interpretan-.

Además será fantástico ver en la gran pantalla a Cynthia Nixon –la actriz abiertamente lesbiana que interpreta a Miranda-, ya que desde hace algún tiempo sólo trabaja en el teatro.

Podéis ver el trailer a continuación, pero tened en cuenta que contiene spoilers.

Vía | Towleroad

La “DL” del titulo hace referencia a la expresión “Down Low”, que en jerga se utiliza para referirse a los afroamericanos que se declaran heterosexuales, mientras viven su homosexualidad en secreto. Tenéis el trailer después del salto.

Y eso es precisamente lo que cuenta esta serie. Las vivencias de 4 hombres de color que viven una doble vida. Entre los que encontramos al que se lia con el hermano de su mujer, o el que obliga a su desarmarizado novio a comportarse como heterosexual ante la visita de un primo.

La serie sin duda resulta interesante porque explora la homosexualidad encubierta y todo lo que ello supone, en el ámbito afroamericano. La primera temporada completa ya se encuentra a la venta. Por cierto que aquí ya informamos de que había sido nominada a un premio GLAAD.

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Vía | Homorific

Entre los nominados a los Oscars de este año nos hemos encontrado con una grata sorpresa, Freeheld: The Laurel Hester Story, que está nominado en la categoría de Mejor Cortometraje Documental.

Se trata de la historia de Laurel Hester, una policía de New Jersey a la que le diagnostican un cáncer de pulmón terminal en el año 2005. Entonces empieza una lucha para conseguir una ‘pensión de pareja doméstica’ –el equivalente a la viudedad- para su pareja Stacie Andree, otra mujer.

Laurel ganó la batalla legal 4 semanas antes de morir, y con su lucha consiguió que las uniones de hecho registradas pudieran recibir pensiones en el estado de New Jersey.

En documental está dirigido por Cynthia Wade.

Podéis ver el trailer del documental después del salto.

Vía | Joe My God
Relacionada | Emotivo premio del Jurado en el festival de Sundance

Dirigida y escrita por Jonah Markowitz, y ambientada en el mundo del surf, como Brokeback Mountain lo fuera en el mundo de los vaqueros, cuenta la historia de Zach (Trevor Wright) y Shaun (Brad Rowe).

Obligado a dejar atrás sus sueños de estudiar arte, Zach pasa sus días trabajando y ayudando a su hermana en el cuidado de su hijo. En su tiempo libre hace surf, pinta y sale con son su mejor amigo, Gabe, quien vive en la zona buena de la ciudad.

Cuando el hermano mayor de Gabe, Shaun, vuelve a casa se siente atraído por el espíritu altruista y el talento de Zach, que se enamora perdidamente de él, mientras intenta reconciliar sus verdaderos deseos y las necesidades de su familia.

Después del salto tenéis el trailer promocional.

Vía | Towleroad

Eso es lo que cree la “American Family Association”, una suerte de foro de la familia a la americana.

Y es que los maricas del mundo, perfectamente coordinados, cada mañana amanecemos con la intención de joder la vida del resto del mundo. Y es tal el poder que atesoramos que no nos cuesta nada joderosla. Nos basta con existir.

La AFA ha realizado un pseudo documental cuyo trailer podéis disfrutar tras el salto y que cuenta la vida de los habitantes de un pequeño pueblecito de Arkansas, Eureka Springs.

Lo que sigue es la traducción de la presentación que la Asociación hace de su DVD:

“Los habitantes de Eureka Springs, en Arkansas, se percataron de que la comunidad gay estaba creciendo. Pero no vieron ninguna amenaza en ello. Entonces, un día, descubrieron que su amada Eureka Springs, hasta entonces una honorable comunidad cristiana, había cambiado. El ayuntamiento había sido tomado por un pequeño grupo de activistas homosexuales.

La Eureka Springs que ellos habían conocido y amado, había desaparecido. Ahora es un centro nacional de homosexuales. Eureka Springs se está convirtiendo en el San Francisco de Arkansas. La historia de como ha sucedido ésto la podéis conocer en el nuevo DVD de la AFA: “They´re Coming To Your Town”.

Una de las primeras acciones del ayuntamiento controlado por los homosexuales, fue ofertar la posibilidad de registrar sus no oficiales matrimonios. Joyce Zeller, miembro del inmoral ayuntamiento, dijo que la ciudad sería ahora promocionada, no tanto por su cristianismo, sino por su oferta de ocio y sexo.

El documental de la AFA relata esta historia, su origen y sus razones. Y cómo los activistas homosexuales planean hacer lo mismo en otras ciudades.

Solicitad vuestra copia del DVD del que la prensa liberal nunca hablaría. 28 minutos de DVD para compartirlo con vuestros vecinos . Si compráis un pack de 5 DVDs os ahorrareis un 33% y podréis hacérselo llegar a las autoridades civiles y religiosas de vuestra comunidad.”

Parece un delirio; pero es real. Los ladrones de cuerpos, película originalmente ideada como una metáfora de los peligros del comunismo, en su versión gay.

Hay que joderse!

Vía | Good As You

Aunque parezca mentira la foto pertenece a una película para adultos que no va sobre unicornios. Se trata de Harold and Kumar 2.

Halod and Kumar narra la historia de dos chicos que cogen un avión para ir a Ámsterdam a colocarse y que acaban en Guantánamo acusados de terrorismo.

Neil Patrick Harris, que hace de si mismo en la película, se encuentra con los dos chicos mientras estos escapan de la ley.

Podéis ver el trailer después del salto, aunque también se puede ver una versión para todos los públicos –en la que sale el unicornio- en la web de la película.

Vía | Towleroad
Web Oficial | Harold and Kumar

El show de 19 temas grabados íntegramente en Londres este año, viene con jugosos extras que van a hacer las delicias de los fans y de los no tan fans.

Entre estos extras el DVD incluye un documental sobre su gira, un CD con 9 temas en directo, Sus videos musicales, un poster gigante de su última gira,...

... y la posibilidad de ver a Jake enseñándolo todo con el desparpajo y la poca vergüenza que solo él tiene.

Para ser británicos no se yo donde se guardan la flema. Os dejo el trailer del DVD después del salto. Más un enlace muy gráfico a uno de los contenidos, que seguro que muchos me agradeceréis.

Vía | Homorific (Pinchad aquí para ver lo de Jake “en movimiento”)

En Ambiente G | Scissor Sisters

Ya os avisamos que Nip/Tuck estaría caliente esta temporada.

Joely Richardson y Portia De Rossi forman la nueva pareja lésbica de la serie y esto no deja indiferente a nadie.

En el trailer del próximo capítulo podemos ver como Liz y Christian discuten sobre el futuro de esta pareja. Liz, que es lesbiana desde el primer capítulo, no se acaba de creer que Julia –Joely Richardson- se plantee seriamente mantener una relación lésbica.

Vía | AfterEllen

La productora El Paseíto prepara un documental sobre la conquista de derechos de la comunidad LGBT en España.

El documental dirigido por Cinta Jiménez Cárabe y Olga Rodríguez, se titulará “Para que no me nombres” (So called equals).

En el documental se incluirán testimonios de, entre otros, Pedro Zerolo, Toni Poveda, Mili Hernández o Nacha la Macha.

Echad un ojo al trailer y opinad.

Vía | Dos Manzanas

Entiéndeme es una miniserie de televisión gay que se está rodando en Chueca.

Lo cierto es que no he conseguido averiguar en qué canal se emitirá, así que si alguien tiene esa información todos agradeceríamos que la compartiera con nosotros, aunque lo más probable es que todavía no la hayan vendido.

Os dejo con el trailer para ir abriendo boca.

Vía | esta2

Por fin tenemos las primeras imágenes de la 5ª temporada de The L Word.

Lo cierto es que este trailer abre muchas incógnitas, para empezar insinúa que podría iniciarse una reconciliación entre Tina y Bette, además de la esperadísima reaparición de Carmen.

La promoción no puede ser más intrigante. Confiemos que esta quinta temporada no defraude nuestras expectativas.

Estos son los teasers –trailers cortos- de la película rusa ‘A Sister’s Kiss’.

A Sister’s Kiss narra la historia de dos chicas que se conocen en San Petersburgo y se enamoran irremediablemente, pero un buen día se enteran de que son hermanas y todo se complica.

La película, dirigida por Dmitry Gribanoff, dura tan sólo 60 minutos y se estrenará este septiembre en su versión rusa con subtítulos en inglés pero, como es una producción no comercial, en la misma página web oficial dicen que es posible que se pueda ver gratuitamente en youtube.

Personalmente me desagradan las historias que mezclan homosexualidad e incesto, pero si me topo con ella la veré porque por lo demás parece muy interesante.

Vía | ifilm

Este no es un blog de cine, y Hairspray no es una película gay, pero su estética es tan rematadamente camp, que dudo mucho que sugeriros esta película desde Ambienteg esté fuera de lugar. Por eso lo hago.

Estrenada en un fin de semana duro en Estados Unidos, en el que ha tenido que competir con el último chiste de Adam Sandler o con la segunda semana del quinto Harry Potter, Hairspray no sólo ha logrado un fantástico tercer puesto en taquilla sino que si se ha quedado ahí, ha sido con muy poca diferencia en recaudación con las dos anteriores. Además, las excelentes críticas que ha cosechado en el momento de su estreno, pueden hacer de ella la más exitosa adaptación de un musical de Broadway al cine ¿desde los tiempos de?... ni se sabe, porque tanto “Los Productores”, como “El Fantasma de la Opera” y similares macroproducciones acabaron siendo auténticos fiascos en la taquilla.

¿Dónde está la clave del éxito (al menos inicial) de Hairspray? Los factores son varios. Os enumeraré unos cuantos, a ver si os convenzo lo suficientemente como para arrastraros al cine a verla… al cine he dicho. Que esta peli es de alegría contagiosa y no se disfruta igual en casa con una calidad mediana que en pantalla grande y con cantidad de gente alrededor.

Hairspray está inspirada en el musical de Broadway, ganador de 8 Premios Tony (los Oscar del Teatro en Estados Unidos, en 2003), a cuyo reparto acaba de incorporarse por cierto Lance Bass, que a su vez se inspiró en la película del mismo título dirigida en 1988 por John Waters con un nuevamente travestido Divine en el papel de Edna Turnblad, “mamá” de la protagonista.

La película cuenta básicamente la historia de Tracy, una encantadora adolescente entrada en carnes, que se propone actuar en el show más popular de la televisión, y así poder conquistar al guapo Link Larkin, con el apoyo de sus “estridentes” padres, Wilbur y Edna.

La historia es bien simple, la trama, ligera… pero eso es lo que menos importa en un musical y menos en uno como Hairspray, donde el baile, las canciones, el exceso en “las curvas” y los personajes, y una contagiosa estética sesentera, de esa que aún destilaba una añorable ingenuidad por los cuatro costados, reinan en cada momento de la pelicula.

Hairspray no es perfecta, pero los baches pasan por debajo de nosotros sin que nos importe lo mas mínimo en realidad, porque el ritmo no decae en absoluto. Su director Adam Shankman, no es, desde luego, un nuevo Stanley Donen, ¿pero sabéis qué?... que no se le echa de menos.

En cualquier película, el trabajo actoral es fundamental. La casi debutante Nikki Blonsky (Tracy), resulta tan encantadora y apetitosa como un pequeño pastel recién horneado. Y le acompaña un reparto que encaja como un guante perfecto en esta mano festiva de múltiples dedos: Junto a jóvenes estrellas como Elijah Kelly, o los guapos Zac Efron o James Marsden, el reparto se hace grande con ilustres veteranos de la talla de Queen Latifah (mala ex-cantante de rap y portentosa actriz, tanto en drama como en comedia), el excéntrico Christopher Walken como Wilbur, papá de Tracy, una recuperada para el cine Michelle Pfeiffer como la “arpía” de la función, y sobre todo, un divertidísimo John Travolta, que en su papel de Edna Turnblad, heredado de la inolvidable Divine, demuestra que es uno de los mejores actores cómicos del actual cine norteamericano. Debo confesar que es un gustazo verle bailar y reirse de sí mismo bajo la excesiva caracterización de su personaje. ¿Será esta quizás su oportunidad para ganar el Oscar?... Porque esa es otra. Aún estamos en Julio, y los críticos acaban de verla, pero empieza a sonar como peli con opciones a los Premios de la Academia el año que viene.

Igual me equivoco, pero yo lanzo el post en cualquier caso. De vosotros depende recoger las ganas de verla.

Regularmente, A Different Light invita a autores a presentar sus libros y firmar ejemplares para aquellos que se quieran acercar a conocer in situ al invitado de turno, por pura curiosidad morbosa (como ocurrió recientemente con Lehmkuhl Reichen), o por verdadera atracción literaria. Yo hace unos días me dí una vuelta por la tienda, sin saber entonces que justo esa tarde Ben Patrick Johnson presentaba su última novela, “One Size Fits All.”

Llegué 15 minutos antes de la presentación, con el tiempo justo para irme antes de que esta empezase, pero el suficiente como para estrechar la mano del autor y charlar con él por unos minutos. Al volver a casa, buscando su bibliografía en Internet, me encontré con un personaje que por más de un motivo merece un post en este blog.

¿Sabéis lo que es un “voice-over”? Bueno, es algo así como un narrador, aquel que pone voz de fondo en los documentales o los trailers de películas que vemos en los cines. Ben Patrick Johnson es voice-over. Uno de los más cotizados de Hollywood. Su voz grave se puede escuchar en los trailers originales de películas como “Lilo y Stitch”, “Las Mujeres de Stepford”, “Embrujada”, “Yo, robot”, “El pianista”, “X-Men” o “Noche en el Museo” entre otras.  Además, Johnson es modelo, novelista (“Third and Heaven” y “In and Out in Hollywood” precedieron a la arriba citada ”One Size Fits All”) y por si hacía falta mencionarlo, gay. Claro que esto último no es mérito de él. Le venía puesto.

Pero del mismo modo que su sexualidad vino tal cual, porque con esas cartas nacemos y con ellas nos toca jugar, Ben nació con una voz que con el tiempo acabó siendo portentosa y un físico que le ha servido para ser portada de numerosas publicaciones. Cosas dadas, cosas con las que se nacen. Es responsabilidad de cada uno comprometerse con cada una de ellas. No todos lo hacemos. Ben Patrick Johnson optó por el compromiso.

“Somos jodidamente apáticos como grupo. Tenemos que despertarnos como comunidad.”

Estas son palabras suyas. Palabras de alguien que es consciente que a un tiempo que debe hacer y hace este tipo de autocrítica, sin embargo se considera también culpable por enfocarse tantísimo en su cuerpo, por rendir culto a la mística del gimnasio, por estar al tanto de cual es la próxima parada en el circuito de fiestas gay.

Sin embargo, y siendo consecuente con ese lado autocrítico, Ben ha querido dar ejemplo rompiendo esa apatía, dedicando gran parte de su tiempo e intereses a dos proyectos con más de un punto de conexión:

“BPJ, Life on the Left Coast” es un programa que Ben graba y emite desde su propia casa de lunes a viernes, a las 9 de mañana, hora de California. Dos veces menos en verano. Durante el programa, Ben, inspirándose en las noticias del día que consulta previamente en diarios digitales como el New York Times, Washington Post, Los Angeles Times, las páginas web de BBC y Al Jazeera, recoge y expone voces críticas hacia la presidencia de su país y ante los grupos antigay entre otras cosas.

Su otra iniciativa es “The Ben Patrick Johnson Foundation”, enfocada, en palabras de su fundador, a:

 ”Hacer de este Mundo un lugar más tolerante como resultado de nuestras actividades. A través del apoyo de organizaciones sin ánimo de lucro con intereses similares a los nuestros. La Fundación busca sostener y promover derechos humanos y libertades civiles para todos, incluyendo las comunidades lesbiana, gay, bisexual y transexual, gente con SIDA y VIH y aquellos cuyas voces a menudo no son tenidas en cuenta, como el anciano, el económicamente desfavorecido y aquellos con creencias religiosas no definidas. La Fundación Ben Patrick Johnson no tiene ninguna aficiliación política predeterminada, sino que apoya a grupos de derechos humanos y candidatos de cualquier partido que patrocine y apruebe leyes a favor de los derechos humanos, libertades civiles y el discurso libre.”  

No es mal plan, ni poco compromiso por cumplir. A los 38 anos, Ben Patrick Johnson podría vivir despreocupadamente de las rentas de su voz y su físico… Bien por él.